Невоплощенные проекты советской архитектуры. Международный студенческий научный вестник История архитектурных конкурсов 20 30 ых

(Жилой масив на Усачева)

Архитектура Москвы 20-х годов ХХ века представляет собой удивительный микс. Смешалось все: купеческие застройки прошлых веков, традиционный московский стиль чудно гармонировал с новыми застройками социализма, стиль которых в будущем получит название: конструктивизм.

(Московская фабрика)

Итак, Москва 20-х. Город обрел статус столицы и – пошло-поехало. Созвали архитекторов, и началась эпоха строительства бумажного. С 1918 года усиленно работает группа гениев под руководством Л.Каменева, предлагая генеральные застройки будущей столицы. Проектировали и мечтали, порой выдавая такие идеи, что впору поверить в чудеса. Чего стоят только трамваи под облаками и огромный аэровокзал на Ходынке, предложенные Чаяновым. И построили бы, да прозаическая причина помешала воплотиться мечтам. Денег не было.

(Зимняя улица)

А вообще строительство нужно начинать со слома старого. Тут все обошлось. Зимы 20-х годов выдались неимоверно холодными, а отопление благополучно вышло из строя еще в 1920 году. Жители срочно обзавелись буржуйками, и правительство разрешило топить печи…домами. Разбирали и растаскивали старые деревянные постройки, которые тесным кругом толпились за пределами Садового кольца. Так Москва сама себе расчищала площадки.

(На Театральной площади)

В силу того, что население первопрестольной после революции увеличилось в разы, стало важно срочно возводить многоэтажные дома. Первый жилой массив решено было строить на улице Усачева (1924 г. арх. И.Мешков). Рис. 1 По тем временам стройка – грандиозная. Закладывался прообраз будущих жилых микрорайонов столицы: 4-5 этажные дома, рядом детсады и школа, магазины и аптеки. Такой вариант – новшество. Подобные массивы стали появляться на Шаболовке и возле Савеловского вокзала.

(Комплекс на Берсеневской)

Еще одна грандиозная постройка 20-х: жилой комплекс на Берсеневской набережной (Рис.2), выстроенный в 1928-1930 гг. (арх. Б. М. Иофан). Этот дом-город объединял воедино новые представления о доме для советского человека. Громадный комплекс совмещал в себе жилые постройки и производственный сектор. Фасад дома во многом предопределили архитектуру будущих строений на Москве реке. А сама река, еще не забранная в гранит, с перекинутым через нее Большим Каменным мостом, еще не обзавелась достойным речным фасадом. Предполагалось, что этот комплекс на Берсеневской свяжется в единое целое с будущим Дворцом Советов на месте снесенного Храма Христа Спасителя. Тогда становится понятной сложная архитектура здания, его массивность со стороны реки и крупные, не по времени, размеры.

(Дом-коммуны на Орджаникидзе)

Выразительная гримаса архитектуры того времени: дома-коммуны. Их было несколько, но самым одиозным был такой дом на ул. Орджоникидзе (арх.И.Николаев), предназначенный для студентов (Рис. 3). Идея проста: зачем студенту просторы? Достаточно, что есть место для ночлега, все остальное – учиться, есть, справлять нужду и принимать душ можно сообща. Дом вместил в себя тысячу комнат по 6 кв. м. В отдельном здании располагались столовая и читальный зал. Связывались все это санитарными постройками. Предполагалось, что здесь будущий студент должен раздеться, принять душ и проследовать либо в свои 6 метров, либо в столовую. К счастью, такие проекты не прижились, но как памятник эпохе говорит о многом.

(Клуб Русакова на Стромынке)

Но строили не только жилые дома. Фантазия конструктивистов находит воплощение в здании клубов. Их возводили много, преимущественно на центральных улицах: клуб имени И. Русакова на Стромынке (Рис. 4) и клуб им. Зуева на Лесной улице (арх. Мельников), дворец культуры Пролетарского района - ныне дворец культуры ЗИЛа (арх. бр. Веснины). Эти строения имели яркие черты конструктивизма: необычные формы, нагромождение углов на фасадах и геометрические линии, отсутствие симметрии и окна, выложенные единой лентой, лаконичность и монолитность.

(ЦКДЖ)

Но больше всех известен ЦДКЖ (рис. 5) , который и сейчас украшает площадь возле Казанского вокзала (1925, арх. М. Щусев).

(Редакция Известий)

Дом "Известий" (рис. 6), построенный по проекту арх. Г. Бархина в 1925-1927 гг, не вызвал восторга у многих архитекторов. Бархина обвиняли, что он подражает стилю, но внутренней сути, идеи конструктивизма не схватил. Тем не менее, дом стоит до сих пор. Более того, это строение послужило отправной точкой для реконструкции площади Пушкина. Кстати, здание Центрального телеграфа (инженер И. Рерберг) в начале Тверской улицы (рис. 7)– ровесник дома "Известий".

(Центральный телеграф на Тверской)

Еще один архитектор, М.Щусев, тоже не был поклонником конструктивизма, хотя его и назначили для строительства самой главной постройки 20-х годов – мавзолея. Первый, деревянный, был возведен в спешном порядке в 1924 году (рис. 8) и предназначался исключительно для того, чтобы миллионы граждан могли попрощаться с вождем мирового пролетариата. Чуть позже, в этом же году, построили второй вариант мавзолея, тоже из дерева (рис. 9). Он простоял 5 лет. И лишь в 1929 году мавзолей заковали в гранит и он обрел черты того культового здания, которое знакомо всем нам (рис.10).

(Иверская часовня)

В это же время началась реконструкция Красной площади. Во-первых, после 1924 года запретили захоронения на площади, хотя в годы революции площадь была огромным кладбищем. Еще чуть раньше, в 1922, снесли Иверскую часовню (рис. 11), так как она мешала проведению парадов. По этой же причине снесли часовню Александра Невского и передвинули памятник Минину и Пожарскому туда, где он стоит сейчас. Кстати, массовое разрушение храмов начнется позже, в начале 30-х. А пока Москва еще была златоглавой.

(Башня архитектора Шухова)

Нужно назвать еще одну грандиозную стройку 20-х годов – Шуховская башня (1920-1922 гг, арх. В.Шухов). На то время это была самая высокая башня в России. А 19 мая 1922 года отсюда впервые начали трансляцию радиопередач (рис. 12).

Но это только начало. Самые грандиозные перемены начнутся в 30-х, когда Москва будет напоминать огромную стройку и впервые станет ясно проступать облик столицы.

Ребята, мы вкладываем душу в сайт. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

В 30-50-х годах XX века в Советском Союзе были разработаны интереснейшие архитектурные проекты, которым так и не суждено было сбыться.

Архитектурные проекты Москвы 30-50-х годов являются одними из самых амбициозных в мировой истории. Огромные здания, дворцы и арки должны были воплотить в себе всю мощь первого в мире социалистического государства. Самые талантливые архитекторы из самых разных творческих школ боролись за право реализации своих проектов.

Среди всех проектов выделялся «Генеральный план реконструкции Москвы», принятый в 1935 году. Согласно этому плану в кратчайшие сроки Москва должна была превратиться в образцовую и показательную мировую столицу. Целая система магистралей, площадей и набережных с уникальными зданиями осуществили бы самые прекрасные мечты о светлом будущем.

А. Веснин, В. Веснин, С. Лященко. 1934

В 1934 году был объявлен конкурс на здание Народного Комиссариата тяжелой промышленности (Наркомтяжпром) на Красной площади. Сооружение этого грандиозного комплекса в 110 тысыч кубических метров на площади в 4 гектара привело бы к радикальной реконструкции Красной площади, прилегающих улиц и площадей Китай-города. Впечатляющие проекты братьев Весниных - лидеров движения конструктивизма, так и не были отмечены жюри.

Б. Иофан, О. Гельфрейх, О. Щуко. Скульптор С. Меркулов. Один из вариантов утвержденного проекта. 1934

Конкурс на проект Дворца Советов в Москве - один из самых масштабных и представительных архитектурных конкурсов двадцатого столетия. На конкурс было представлено 160 проектов. 24 предложения поступили от иностранных участников, среди которых были всемирно известные архитекторы: Ле Корбюзье, Вальтер Гропиус, Эрих Мендельсон.

Л. Савельев, О. Cтапран. 1931

В 1931 году Моссовет провел закрытый конкурс на проект огромной гостиницы на 1000 номеров, самой благоустроенной по меркам тех лет. В конкурсе участвовало шесть проектов, лучшим был признан проект молодых архитекторов Савельева и Стапрана. В проект гостиницы, его фасад, были внесены изменения в духе новой монументальности и ориентации на классическое наследие. Согласно легенде, Сталин подписал сразу оба варианта решения фасада здания, поданные ему на одном листе, в результате чего фасад выстроенной гостиницы оказался несимметричным.

Дворец техники

А. Самойлов, Б. Ефимович. 1933

Конкурс на проект Дворца техники был объявлен в 1933 году. Сам объект проектирования представлял собой комплекс научных и технических учреждений. Он должен был «вооружать массы достижениями советской техники в области промышленности, сельского хозяйства, транспорта и связи». Местом строительства Дворца был выбран участок на берегу Москвы-реки, однако сам дворец так и не был сооружен.

Здание военного наркомата

Л. Руднев. 1933

Сооружения архитектора Л. Руднева принадлежат к числу наиболее заметных в Москве. В 30-е годы по его проектам был выстроен ряд зданий Наркомата обороны. Для зданий этого ведомства архитектор выработал особый стиль с мотивами грозной неприступности и подавляющей мощи.

Здание Наркомата тяжелой промышленности

И. Фомин, П. Абросимов, М. Минкус. 1934

Иван Фомин: «Две основные вертикали главного фасада даны для того, чтобы создать щель, через которую хорошо было бы смотреть на мавзолей. По площади Свердлова здание заканчивается прямым торцом корпуса. Здесь избран прием силуэтного решения. Этот торец мы разрываем очень парадной аркой, отвечающей характеру старой архитектуры площади. Здание в плане представляет замкнутое кольцо. Так как композиция является замкнутой, мы не хотели подниматься в целом выше 12–13 этажей и только башни будут достигать высоты 24 этажа».

Здание Наркомата тяжелой промышленности

А. Веснин, В. Веснин, С. Ляценко. Вариант. 1934

Из объяснительной записки к проекту: «На стилобате, отвечающем Кремлевской стене, поставлены четыре башни, доходящие высотою до 160 метров. Ритмическое построение, выражающееся в четырех вертикальных элементах и колоннаде стилобата, создает зрительную протяженность, необходимую для продольного обрамления площади, и отвечает построению Кремлевской стены».

Дом Аэрофлота

Д. Чечулин. 1934

Здание «Аэрофлота», которое планировалось возвести на площади у Белорусского вокзала, было задумано архитектором Дмитрием Чечулиным как монумент героической советской авиации. Отсюда остросилуэтное решение и «аэродинамическая» форма высотного корпуса. Проект в своем первоначальном виде и назначении осуществлен не был. Почти полвека спустя общие идеи проекта были воплощены в комплексе Дома Верховного Совета РСФСР на Краснопресненской набережной (ныне Дом Правительства).

Дом книги

Проект Дома книги - пример характерного для начала 30-х годов решения здания как «архитектурного монумента». Трапециевидный, устремленный ввысь силуэт, упрощенные архитектурные формы и обилие скульптуры на всех частях здания.

«Арка героев». Монумент героическим защитникам Москвы

Л. Павлов. 1942

С октябре 1942 года, в самый разгар Великой Отечественной войны газета «Литература и искусство» сообщала: «Заканчивается конкурс на монументы героям Великой Отечественной войны. От московских скульпторов и архитекторов поступило около 90 работ. Получены сведения о высылке проектов из Ленинграда, Куйбышева, Свердловска, Ташкента и других городов СССР. Ожидается прибытие свыше 140 проектов». Автор «Арки героев» архитектор Леонид Павлов предложил разместить свой памятник на Красной площади. Монумент сооружен не был.

Дворец Cоветов

Б. Иофан, В. Гельфрейх, Я. Белопольский, В. Пелевин. Скульптор С. Меркулов.
Один из вариантов утвержденного проекта. 1946

Дворец Советов задумывался как самое большое здание на земле. Его высота должна была достигать 415 метров - выше самых высоких сооружений своего времени: Эйфелевой башни и небоскреба Эмпайр стейт билдинг. Здание-постамент должна была увенчивать скульптура Ленина высотой 100 метров. В этой системе функционировали специальные лаборатории по оптике и акустике, действовали механический и керамзитобетонный заводы, к строительной площадке была подведена отдельная железнодорожная ветка. В 1941 году в связи с войной строительство было приостановлено и уже не возобновлялось.

Сегодня очевидно, что лучшие образцы этой архитектуры, в значительной части так и оставшейся в проектах, глубже и содержательнее идеологических догм, в рамках которых они осуществлялись. Пусть неосуществленные проекты этих зданий-монументов напоминают о том, что можно и должно строить новое, не разрушая исторических ценностей прошлого. То, что дала нам история, будь то добрым или злым, - это наша история, и мы обязаны принимать ее такой, какая она есть.

В годы гражданской войны и интервенции строительство в стране практически не велось. Широко распространенным в строительстве был ручной труд, отсутствовала механизация работ, сказывались недостаток транспортных средств, нехватка квалифицированных строителей.

Начало первым градостроительным мероприятиям было положено в 1924-1925 годах. Объемы строительства в эти годы были невелики, но при большинстве промышленных предприятий, электростанций уже проектировались и возводились первые благоустроенные поселки для рабочих. По всей стране стали появляться временные барачные городки, которые строились с применением дешевых материалов и облегченных конструкций. К настоящему времени в большинстве своем они снесены. Такое строительство было характерно для восстановительного периода. Оно отражало реальную экономику того времени.

В начале 20-х годов в г. Нижнем Новгороде строились в основном малоэтажные жилые дома. В большинстве своем это были рубленные восьмиквартирные дома с покомнатным заселением. Интересным примером такого рода застройки является двухэтажный жилой дом для рабочих, построенный в 1925 году по проекту московского архитектора Г. Бархина рядом с Сормовской тепловой подстанцией. Он имеет серповидный план и по внешнему облику напоминает коттедж. Квартиры в доме - двухкомнатные с кухней-столовой, имеющей выход на участок. Высокие крыши позволили образовать мансарды со своеобразным запоминающимся силуэтом.

Над проблемой массового малоэтажного строительства в эти годы работал инженер Л. Агафонов. По его проектам было построено несколько экспериментальных жилых домов, выполненных с применением облегченных конструкций. Впервые в городе им были построены каркасные здания с многослойными стеновыми панелями (жилые дома на ул. Лядова, №16 и 18, на Театральной площади и др.). Эти поиски предвосхитили появление навесных панелей в современном домостроении.

Следующий этап строительства связан с возведением трех-, пятиэтажных жилых домов для рабочих. С середины 20-х годов в Нижнем Новгороде появляются первые каменные секционные дома. Их архитектура носила черты переходного времени (сохранялись классические принципы композиции, детали старых стилей). Они состояли из отдельных благоустроенных квартир и обеспечивали достаточно благоприятные бытовые условия. В связи с острым жилищным кризисом заселялись преимущественно покомнатно.

Первым многоэтажным капитальным жилым зданием в г. Нижнем Новгороде был спроектированный А. Яковлевым в 1925-1927 годах дом на углу ул. Пискунова и Дзержинского, в районе Черного пруда.

Дом получил в те годы название чернопрудского «небоскреба» и предназначался для семей рабочих - передовиков производства. Для него в те годы характерны также черты переходного времени. Отголоски старого художественного мышления еще прочитываются в его фасадах. Активную роль во внешнем облике играет ритм вертикальных линий (пилястры, угловая повышенная часть, вытянутые вверх окна). Автор использует прием членения фасадов в виде выступов и отступов, создающих игру плоскостей. В доме располагались 40 трех- и четырехкомнатных квартир. Они имели большие комнаты и кухни, широкие прихожие и ванные комнаты, а в подвале дома разместилась прачечная.

Четырехэтажный жилой дом, со встроенными магазинами в первом этаже, контрастировал с окружающей малоэтажной застройкой. Он сразу задал новый масштаб последующему строительству.

В это же время в Сормове на ул. Коминтерна по проекту С. Иванова было возведено два четырехэтажных 80-квартирных жилых дома. Это были П-образные в плане секционные дома с выступающими по главным фасадам многогранными объемами лестничных клеток. Фасады из красного кирпича с оштукатуренными белоснежными вертикальными пилястрами и обрамлениями окон давали определенный декоративный эффект и выглядели довольно привлекательно. На лестничную площадку выходили две двухкомнатные квартиры. В доме в целях экономии средств еще не было ванных комнат.

Наряду с отдельно стоящими капитальными жилыми домами в Нижнем Новгороде велось строительство и целыми кварталами. Первые кварталы для рабочих были возведены на ул. Дзержинского (архит. А. Яковлев) и на ул. Ванеева в районе оперного театра (архит. К. Блохин). Они подобны первым жилым комплексам на Дубровской и Усачевской улицах в Москве и на Тракторной в Санкт-Петербурге. Во дворах были разбиты детские площадки для игр, проведено благоустройство и озеленение.

Жилые дома 20-х годов лаконичны и скромны по архитектуре. В ходе поисков складывались черты нового архитектурного стиля с предельной строгостью и простотой функционально-конструктивных форм. На фасадах все реже появляются декоративные детали. Все больше значение архитекторы придавали ритмике балконов и лоджий, глухим плоскостям стен и пластике скругленных или выступающих элементов фасада, акцентировке углов и входов в здание, геометрическому рисунку оконных переплетов и балконных решеток. Жилой перестал быть единым объектом, он стал составной частью группы домов (квартала). Намечались тенденции к стандартизации и типизации массового жилища.

Кроме этих типов жилых домов для рабочих, рассчитанных на ведение индивидуального домашнего хозяйства, появились и экспериментальные дома. Основанные на идеи коллективизации быта, что должно было свести к минимуму домашнее хозяйство и создать благоприятные условия для культурного роста семьи.

Еще в конкурсных проектах Соцгорода автозавода архитекторы предлагали дома-коммуны, где жильцы могли бы пользоваться общими столовой, прачечной, душевыми, библиотекой-читальней, залом собраний, детскими и школьными учреждениями. Программа новой жизни в домах-коммунах была нацелена на охват жильцов физкультурой, ликвидацию неграмотности, самообразование, на организацию досуга и избавление от тягот быта.

Проекты домов-коммун в нашей стране разрабатывались уже в начале 20-х годов, но строительство их было связано в большинстве случаев с возведением новых городов. В пределах ограниченных объемов строительства того времени дома-коммуны занимали видное место. Они были построены во многих городах нашей страны. Многие из них не дошли до наших дней, многие остались в проектах. В Нижнем Новгороде на основе новых идей коллективизации быта были сооружены пять домов-коммун. Все они индивидуальны по своему содержанию и архитектурной композиции.

Одним из первых был построен дом-коммуна в Соцгороде автозавода по проекту коллектива студентов МВТУ (Московского высшего технического училища) под руководством А. Мордвинова. В этом проекте каждый из жилых комбинатов (так назывался крупный по размерам дом-коммуна), которыми предполагалось застроить город-коммуну, состоял из ряда корпусов, заселяемых по возрастным группам. Эти корпуса были связаны крытыми переходами между собой, с культурным центром и детскими учреждениями. В центре комбината располагался жилой корпус для школьников, где на втором этаже размещались кружковые комнаты. Помещения этого этажа являлись продолжением клуба и связующей частью с корпусом детского сада. С обеих сторон корпус школьников фланкировался корпусами молодежи и далее двумя корпусами взрослых, имеющих детей, которые были связаны переходами с яслями, размещенными в двух зданиях. В состав культурного центра-клуба входили вестибюль с гардеробом, холл с почтово-телеграфным отделением, киосками для продажи предметов первой необходимости, столовая, зал собраний, физкультурный зал, библиотека-читальня. Переходы между отдельными корпусами были подняты на столбы, что давало возможность видеть пространство озелененного двора с игровыми площадками. Такой жилой комбинат был рассчитан на 1000 рабочих, занятых в автопромышленности. Каждый жилой блок имел комнаты площадью 9, 13, 23 мІ, которые располагались по обе стороны коридора. Кроме жилых ячеек, в каждом корпусе размещался красный уголок для коллективного отдыха. В конце коридора находилась кухня, туалеты и ванные с душевыми для всего этажа.

В связи с острым недостатком жилья, нарушались нормы по заселению, так, например, в комнату площадью 9 мІ заселяли семью из 2-3 человек. Задуманное в проекте функционирование дома нарушилось. Дом-коммуна перестал существовать как единый организм и превратился в неудобное для жизни семейное общежитие. Развернулась работа над созданием «жилища переходного типа», обоснование которого было дано крупным общественным деятелем архитектором Н. Малютиным. Он писал о необходимости строить жилье таким образом, чтобы была возможность жить семьей и по желанию пользоваться всеми формами обслуживания или самим готовить и самим воспитывать детей. Дома-коммуны переходного типа уже не имели в виду отмену индивидуального домашнего хозяйства. Общественные помещения рассматривались как дополнительные, выполняющие лишь подсобную роль. Этот тип домов-коммун нашел широкое применение в Нижнем Новгороде.

Так, в 1930 году в Сормове, в районе Дворца культуры на ул. Энгельса, А. Яковлевым был запроектирован дом-коммуна, состоящий из семи корпусов: пяти жилых, одного культурно-общественного и одного детского. По проекту был построен лишь один жилой корпус для многосемейных, где впервые в стране были применены четырехкомнатные квартиры в трех уровнях.

По инициативе рабочих, строителей, печатников, швейников организовалось рабочее жилищно-строительное кооперативное товарищество «Культурная революция», для которого архитектор В. Медведев составил проект дома-коммуны.

Жилой комбинат строился в центре города, в районе драматического театра. Автор удачно решил объемно-пространственную композицию, состоящую из пяти самостоятельных объемов, четыре из которых это шестиэтажные корпуса коридорно-секционного типа и пятый - здание детского сада и яслей. Однокомнатные квартиры и комнаты заселялись студенческой молодежью и одиночками, двух- и трехкомнатные квартиры - семейными. В трехкомнатных квартирах имелись кухонные ниши с вытяжными шкафами. Поэтажно располагались общие кухни, красные уголки, библиотеки-читальни. В цокольных этажах размещались душевые, прачечные, ванные и другие, подсобные и хозяйственные помещения. На плоской крыше предусматривался солярий. Двухэтажная столовая размещалась в пониженной части центрального корпуса.

При капитальном ремонте дома в 50-е годы была произведена перепланировка квартир, несколько изменился и внешний облик дома-коммуны: плоская крыша была заменена на скатную, что дало возможность использовать чердачное пространство в качестве подсобных помещений. В настоящее время столовая и первые этажи двух жилых корпусов заняты административными учреждениями, не имеющими отношения к дому.

Мало кому известно, что клуб им. Ф. Дзержинского на ул. Воробьева является составной частью дома-коммуны, который в 20-30-е годы имел название «Дом чекиста».

Он был построен в 1929-1932 годах по проекту А. Тюпикова и представлял собой многофункциональный комплекс, где помимо жилых помещений имелись клуб, библиотека-читальня, театральный зал со сценической частью и артистическими, танцевальный зал-фойе, столовая с буфетом, спортивный зал с душевыми и раздевальными комнатами. В отличие от остальных домов-коммун, построенных в Нижнем Новгороде, здесь отсутствовали детские учреждения, что объясняется его малой вместимостью - всего 100 жителей. В доме было запроектировано несколько типов квартир: трех- и четырехкомнатные со всеми удобствами и жилые комнаты на одного-двух человек с обобществленными помещениями: кухней, туалетом и душевыми. Крупное монументальное здание сознательно поставлено с отступом от главной улицы, и, таким образом, оно не нарушает исторически сложившуюся мелкомасштабную застройку.

На фасадах использована ритмика глухих ленточных ограждений балконов, пластика полукруглых балконов индивидуальных квартир и вертикальное остекление лестничных клеток. Дом чекиста - практически единственный из известных дом-коммун, который с успехом функционировал в довоенный период и сохранился в первоначальном виде до наших дней. В середине 50-х годов жилая часть дома была занята под административные помещения, фасады и интерьеры общественных помещений не претерпели существенных изменений. В 1982 году в Нижнем Новгороде было принято решение об охране его как памятника истории и архитектуры.

С 1929 по 1934 год велось строительство еще одного дома-коммуны в Канавинском районе, на площади Революции, перед железнодорожным вокзалом, который носил название «Дом железнодорожника».

Здание, занимающее угловое положение, своей архитектурой заставляет обратить на себя внимание. Акцентом всей композиции стал скругленный угол. В результате ритмического чередования прозрачных лент стекла и глухих горизонтальных плоскостей этой центральной части возник динамический облик дома-корабля. Дом является одним из примеров конструктивизма в нашем городе.

Дома-коммуны отражали дух своего времени. Они были важным этапом в становлении советской архитектуры и ярко характеризовали социальные поиски архитекторов. В настоящее время сохранилось очень мало таких построек.

Наряду с экспериментами в области жилища в 20-30-е годы видное место занимает поиск новых типов общественных зданий. Важные изменения в общественной жизни страны нашли свое отражение в архитектуре зрелищных зданий, административных учреждений, учебных заведений, спортивных сооружений. На примере строительства новых Дворцов культуры в Нижнем Новгороде видно постепенное формирование нового типа многофункционального сооружения.

По всей стране строятся Дворцы труда для рабочих в память о В.И. Ленине. В Нижнем Новгороде проектирование Дворца труда было поручено архитекторам Е. Мичурину, С. Новикову, А. Полтанову, В Чистову. Место было выбрано в районе «Ленинского городка» в Канавине. При создании облика здания архитекторы обращаются к формам прошлого. Композиция выполнена в духе классической архитектуры, но авторы специально огрубляют и упрощают ее.

Ритм простых вертикальных пилястр идет по всем фасадам. Центральный выступающий объем входа подчеркивается двумя колоннами, стеклянным витражом за ними, а также подписями в венчающей части. Дворец культуры им. В.И. Ленина, как он стал называться позднее, в своей основе имел четкую симметричную планировочную схему - развитые театральную и клубную части. По центральной оси располагался вход в зрительный зал, в боковых крыльях разместились клубные помещения, читальный и малые залы.

В отличие от классической композиции Канавинского, Сормовский дворец обладал уже свободной, ассиметрично развитой в пространстве композицией. Отказ от приверженности к симметрии - одно из завоеваний архитекторов в этот период. Они не «вписывают» разные по назначению помещения в заранее придуманную жесткую планировочную схему, а следуют за логикой развития замысла. Главный вход запроектирован с угла, что определилось расположением здания на площади пред парком культуры и отдыха. Акцентами служили три выступающих объема: центрального входа, концертно-зрелищной и клубной части. Авторы стремились выразить новые идеи при помощи упрощенных архитектурных форм, хотя на фасадах еще прослеживаются элементы классики, нарочитая симметрия отдельных частей здания.

Все чаще во внешнем облике строящихся общественных зданий наблюдался отказ от декора и традиционных форм. Архитекторы и зодчие обратились к простым геометрическим объемам, к новым художественным формам. В эти годы появляется новый стиль зодчества, им стал конструктивизм - ведущее архитектурное направление в нашей стране.

Одним из лучших примеров архитектуры периода конструктивизма в Нижнем Новгороде явилось здание Дома Советов, которое было возведено в Нижегородском кремле в 1929-1931 годах по проекту московского архитектора А. Гринберга, построившего дом как сочетание плоскостей и поверхностей строгих геометрических форм из стекла и бетона.

Это был второй Дом Советов в стране (первый был построен в Брянске в 1926 году, по проекту этого же архитектора). Дом Советов - это политический и общественно-административный центр города. Расположенный на возвышенности Дом Советов удачно вписался в отведенный участок. К главным воротам кремля - Дмитриевским - здание обращено щедро остекленным полуцилиндром, поставленным на простые железобетонные столбы, образующими галерею перед входом. В верхней части полуцилиндра расположен большой конференц-зал с амфитеатром на 800 человек, куда ведут удобные лестницы, а место под амфитеатром использовано под фойе. Внутренняя планировка его очень удобна, кабинеты уютны, хорошо освещены. Из всех помещений открывается прекрасный вид на Волгу и кремлевский сквер. Надпись «Дом Советов» участвует в композиции бокового фасада и является важным элементом архитектуры общественных зданий этого периода. Вход с торца заглублен. Над ним узкой горизонтальной лентой выступает трибуна-балкон. Своеобразие зданию придают рисунок и разные по величине и пропорции окна - от узких «лежачих» до стеклянных витражей. Угловые балконы имеют сплошное бетонное ограждение. Характерным архитектурным элементом являются выступающие объемы лестничных клеток с вертикальным остеклением. В настоящее время здание взято по государственную охрану как памятник советской архитектуры периода ее становления.

В годы, связанные с индустриализацией, по всей стране, в том числе и в Нижнем Новгороде возникла потребность в большом количестве школ, училищ, техникумов, институтов. Одним из первых шагов в формировании нового типа школьного здания явилась постройка в 1927 году школы им. 10-летия Октября на Верхне-Волжской набережной (ныне институт травматологии и ортопедии) по проекту А. Яковлева.

Удобный план школы отличается от сложившейся еще до революции коридорной системы гимназических зданий с двусторонним расположением классов. Здесь коридоры становятся шире и освещаются естественным светом с одной стороны. В этой школе впервые в Н. Новгороде введен расширенный состав общешкольных помещений: спортзал, зал собраний, мастерские, обсерватория и столовая.

Не меньший интерес представляет и комплекс индустриального института на Верхне-Волжской набережной (ныне Нижегородский государственный технический университет им. Алексеева), который был построен по проекту московского архитектора Д. Чечулина.

Композиция отражает внутреннюю организацию здания. Параллельно стоящие учебные корпуса, объединенные протяженным зданием, образуют озелененные дворики для отдыха. Парадную часть института представляет корпус с центральным входом со стороны ул. Провиантской, над которым располагается зал собраний со стеклянным витражом. Перед входом расположена широкая лестница. Здание института является монументальным сооружением периода конструктивизма.

В 20-30-е годы серьезное внимание обращалось к развитию спортивных сооружений - стадионов. Самым среди них был построен стадион «Локомотив», построенный в 1928-1930 годах, спроектированный архитекторами К. Мичуриным и В. Орельским (инженеры В. Бочкарев и Н. Киселев). Стадион разместился в Канавинском районе, рядом с Дворцом культуры им. В.И. Ленина и «Ленинским городком». Архитектура спортивных сооружений также развивалась в поисках новых композиционных решений. Здание для спортивно-массовой работы несет типичные черты нового направления: общая ассиметричная структура, подчеркнутая диагональ кровли, выступающий полукруглый объем лестничной клетки с вертикальным остеклением.

Наряду с административными, учебно-просветительными, культурно-зрелищными строятся и другие типы зданий, необходимость которых вызвана новыми потребностями, в частности учреждения общественного питания и централизованного приготовления пищи. Такими сооружениями были фабрики-кухни. Наиболее значительной по своим размерам была фабрика-кухня в Сормове, построенная по проекту московского архитектора В. Кринского в 1929 году. В настоящее время она перестроена и переоборудована в Сормовскую кондитерскую фабрику.

Причем фабрики-кухни рассматривались как полноправные архитектурные сооружения.

Художественные принципы новой архитектуры получили отражение и в зданиях гостиниц, которые возводились в 20-30-е годы на центральных площадях и магистралях. Многие из них явились крупными градостроительными объектами, представляющими интерес с архитектурно-художественной точки зрения.

Гостиница «Центральная» (ныне «Россия») на Верхне-Волжской набережной - одна из наиболее интересных по архитектуре (архит. А. Гринберг и М. Смуров). Монументальное здание занимает угловое положение. Планировочная структура ее до сих пор отвечает требованиям, предъявляемым к сооружениям такого типа.

В первоначальном проекте А. Гринбергу удалось создать новаторский облик здания, характеризующийся простыми геометрическими формами. Общий горизонтальный строй композиции подчеркнут плоской кровлей, ритмом «лежачих» окон и заглубленных лоджий. Пятиэтажное здание тактично вписалось в окружение, заняв подчиненную роль по отношению к сложному силуэту кремля. Оно определило высоту последующей застройки набережной. В процессе строительства авторы переработали фасад, используя при этом элементы классики.

Новые эстетические концепции конструктивизма воплотил и внешний облик здания гостиницы «Волна» в Автозаводском районе, построенной в 1934 году по проекту архитектора В. Орельского.

Архитектура зданий 20-30-х годов отличалась многообразием типов. Именно в этот период происходит становление и формирование архитектуры Нижнего Новгорода.

Наиболее крупное и комплексное строительство в 30-е годы продолжалось в Соцгороде автозавода. В проекте планировки Автозаводского района, разработанном в 1933-1935 годах Д. Меерсоном, были заложены и развиты прогрессивные по тому времени идеи функционального зонирования территории и комплексного обслуживания населения. Территория, расположенная с наветренной стороны на значительном расстоянии от заводского комплекса, была разбита прямоугольной сеткой улиц на 8 укрупненных жилых кварталов, между которыми выделена озелененная школьная, а на восточной окраине - коммунальная зона и центр прилегающим к нему парком культуры и отдыха.

На проект застройки центральной площади был проведен конкурс. Первая премия была присуждена А. Гринбергу. Окончательный проект разработан московской архитектурной мастерской И. Голосова. По этому проекту был построен киноконцертный зал (ныне кинотеатр «Мир»), универмаг, поликлиника и заложены фундаменты Дворца культуры. Война помешала осуществлению этого проекта.

Кварталы по периметру обстраивались протяженными пяти-, шестиэтажными домами. Внутри кварталов проектировались детские учреждения и площадки для отдыха населения, в подвальной части жилых домов - гаражи и самодеятельные прачечные. Гаражи построены не были, а помещения прачечных переоборудованы под раз мастерские бытового обслуживания. На магистральных улицах в первых этажах предусматривалось размещение библиотек, магазинов, сберкасс, почтовых отделений. В коммунальной зоне были запроектированы фабрика-кухня, центральная прачечная, хлебозавод, пожарное депо, гараж для личных машин.

На территории Соцгорода начались и первые в Н. Новгороде опыты типового проектирования. В 1933 году на проспекте Кирова были построены пять одинаковых пятиэтажных домов по проекту института норм и стандартов (ИННОРС), являющихся одним из прототипов будущих типовых жилищ, а в 1935 году по проекту московского архитектора Л. Лихацкой - первый в стране типовой детский сад. Основные идеи планировки Соцгорода получили реальное воплощение и дальнейшее развитие в застройке города.

художественный принцип архитектура проектирование

В 1934-1939 годах проектирование отдельных кварталов Соцгорода вели проектный отдел Автостроя и московские организации _ Горстройпроект, архитектурные мастерские братьев Весниных и И. Голосова. Несмотря на то что работы велись по единому проекту с однотипными прямоугольными кварталами, отсутствие творческой связи между мастерскими привело к тому, что стилистические кварталы №3, 4 и 8 оказались мало связаны между собой и тем более с рядом расположенной застройкой 1930-1932 годов кварталов между проспектами Кирова и Жданова (ныне пр. Молодежный). Существенным недостатком является и то, что парадность и монументальность архитектурных сооружений нарастает не к центру, а, наоборот, к периферии района. Так, примитивная архитектура строчной застройки кварталов №1 и 2 по пр. Октября сменяется улучшенной архитектурой 3-го квартала, соседствующей с величественной застройкой 4-го.

По сравнению с первой пятилеткой в Соцгороде изменилась не только архитектура. В целом улучшилось качество строительства и особенно отделочных работ, расширилась сеть учреждений обслуживания, строчная застройка была заменена периметральной с соответствующим увеличением габаритов домов. Однако в кварталах №3, 4 и 7 наряду с капитальными многоэтажными продолжали возводиться двухэтажные дома облегченной конструкции.

В центральной части города строились только капитальные преимущественно пятиэтажные жилые здания. Из-за отсутствия свободных участков для квартальной застройки они располагались штучно или небольшими группами на пл. Минина и Пожарского, В.-Волжской набережной, ул. Минина, Белинского, Добролюбова, Грузинской и других.

Конструктивное решение зданий за этот период не претерпело заметных изменений, однако существенно преобразились планировка и внешний облик жилых домов. Квартиры в них становятся комфортабельнее. Они имеют, как правило, 3-4 большие комнаты высотой 3-3,5 м, иногда дополненные небольшим помещением для домработницы, просторную переднюю, кухню площадью 8-10 мІ, оборудованы центральным отоплением и ванной, часто освещаемой естественным светом. Особенно удачны квартиры в домах Соцгорода и по В.-Волжской набережной, однако из-за острой нужды в жилищах многие из них заселялись покомнатно. При наличии в секции жилого дома только двух квартир с окнами, выходящими на две его стороны, у архитекторов имелась возможность использовать балконы и лоджии в качестве композиционных средств, размещая их в различных комбинациях как на уличных, так и на дворовых фасадах.

Во второй и третьей пятилетках значительно увеличился ввод в эксплуатацию как массовых, так и уникальных общественных зданий.

В 1933-1938 годах завершается строительство Дома связи на пл. М. Горького (архит. М. Гинцберг), гостиницы «Россия» на В.-Волжской набережной и реконструкция Народного дома на ул. Белинского (архит. А. Гринберг и М. Смуров), технического университета (архит. Д. Чечулин). Фасады их были обогащены классическими деталями самими авторами или в результате конкурсов, проведенных с участием Союза архитекторов. Э. Мичурин украсил фасады Дома связи пилястрами и карнизом с модульонами.

И. Нейман поставил перед северным фасадом технического университета четыре квадратные колонны, увенчанные скульптурами, переработал вход, ввел русты на стенах. А. Гринберг и М. Смуров до начала строительных работ изменили фасады оперного театра и в процессе строительства - фасады гостиницы «Россия». Последнюю работу можно считать наиболее удачной. Здесь хорошо прорисованные детали не нарушили первоначального объема сооружения, вместе с тем сделали его масштабно и стилистически связанным с застройкой набережной.

Как неудачный пример можно рассматривать реконструкцию бывшего здания Народного дома под театр оперы и балета.

От старого здания здесь сохранились только наружные стены. В их пределах был сделан зрительный зал, к которому пристроены все остальные помещения. Зрительская часть получилась неуютной и непарадной, а сценическая - затесненной и неудобной. В процессе переработки конструктивистских фасадов за счет сокращения площади фойе был пристроен к главному фасаду портик с четырьмя парами квадратных колонн, стены обработаны рустами и увенчаны скромным карнизом с модульонами. Запроектированные над главным входом скульптуры не были выполнены. Стоимость реконструкции превысила стоимость строительства нового театра. В послевоенные годы он дважды подвергался реконструкции.

После отказа от конструктивизма преемственность в использовании классического архитектурного наследия наблюдалась повсеместно. Конечно, зодчие понимали ее по-разному. Одни считали, что нужно совершенствовать и обогащать конструктивизм. Другие предлагали использовать только основные принципы классики, а третьи были приверженцами прямого использования лучших образцов прошлых эпох. Это и определило три творческих направления в архитектуре нашего города.

Первое направление в Нижнем Новгороде не получило широкого распространения, однако некоторый след оставило. Для него характерны приемы раннего конструктивизма - выявление во внешних формах внутреннего содержания и конструктивного решения сооружения, наличие на фасадах больших глухих плоскостей и широких окон. Однако эти плоскости расчленялись поясками или рустами, окна обрамлялись наличниками, а здание венчалось карнизом. Таким образом, конструктивистские фасады обогащались упрощенными классическими деталями. Лучшим образцом этого направления можно считать автозаводский универмаг (архит. Л. Наппельбаум).

Он является примером того, как, используя витражи, оконные и дверные проемы различных размеров, их обрамления и карнизы, путем гармонизации отдельных частей объема и тонкой прорисовки простых по форме деталей можно добиться художественной выразительности сооружения. По огромным витражам и развитому главному входу без труда угадывается назначение здания. Правильно решена и градостроительная задача. Обтекаемая форма здания удачно оформляет острый угол квартала и как бы рассекает потоки пешеходов на две улицы, идущие вдоль фасадов.

Под влиянием архитектуры универмага И. Нейман запроектировал стеклянный витраж над входом в технический университет им. Алексеева. Витраж вместе с монументальной лестницей сделали вход в здание парадным, значительно улучшив его первоначальный фасад.

Второе направление, которое господствовало в середине 30-х годов, условно можно назвать рациональным, или упрощенным, классицизмом. Здания, как правило, проектировались по классическим канонам - зрительно облегчающимися кверху, с симметричными фасадами. При этом использовались упрощенные стилизованные, а иногда и вновь приобретенные детали. К наиболее удачным примерам этого направления можно отнести радиусный дом в квартале №8 Соцгорода автозавода.

В середине 1930-х годов за «школьной линией», в западной части района началось строительство квартала №8 (между современными ул. Краснодонцев и Ватутина, пр. Ильича и Молодежным). Его проект разрабатывался в столичной мастерской №3 братьев Весниных - ведущих зодчих страны. По их чертежам были построены Дворец культуры московского автозавода, Дом общества политкаторжан в Москве, ДнепроГЭС. Одним из признанных архитектурных шедевров мастерской братьев Весниных стал квартал №8 Автозавода. Самый известный дом этого квартала - радиусный (архитекторы Н. Красильников и П. Полюдов).

Он резко выделяется оригинальностью решения объемно-пространственной композиции из всех жилых зданий, которые тогда возводились в стране. Дом, расположенный с южной стороны квартала, имеет форму дуги. Он буквально собирает солнечную энергию и тепло. Возможно, идея возникла благодаря опыту, полученному авторами проекта при строительстве одного из крупнейших промышленных объектов - легендарного ДнепроГЭСа, имеющего дугообразную форму.

Фасад радиусного дома с внешней стороны делится на три части. Первый этаж выделяется с помощью цвета и декоративного оформления, в том числе и за счет высоких прямоугольных полуарок, обрамляющих входы в подъезды. Средний ярус - это второй-пятый этажи дома, украшен небольшими полукруглыми балконами, расположенными в шахматном порядке. Наконец, третий уровень - это шестой и седьмой этажи, подчеркнутые изящной белой колоннадой, поддерживающей дугу-навес. Линия седьмого этажа оформлена с помощью миниатюрных квадратных балкончиков. Средний и верхний ярусы имеют единое цветовое решение - приглушенный желтый цвет. Сочетание различных элементов придает зданию неповторимый вид. Со стороны двора дом имеет сегментную, выгнутую форму. В его среднем ярусе присутствуют вставки - лоджии. Это дом квартирного типа, лишь шестой и седьмой этажи предназначались под общежитие для инженерно-технических работников завода. Его подъезды были оснащены лифтами. В 1937 году здание было введено в эксплуатацию. В конце 1930-х годов семиэтажный радиусный дом считался одной из трех высоток района. Монументальный радиусный дом, величественно выделявшийся на общем фоне, придавал неповторимый вид архитектурному ансамблю одного из главных проспектов Соцгорода. В этом необычном доме проживали особые люди - «трудовая элита» района: лучшие рабочие и инженеры, заслуженные врачи и учителя. Советская эпоха ярко отразилась в истории этого уникального здания.

Сейчас ансамбль застройки квартала № 8 с радиусным домом является памятником федерального значения и охраняется государством. Сегодня идея здания-дуги оказалась весьма востребованной, ее активно используют современные архитекторы. Миниатюрными копиями автозаводского радиусного дома представляются жилые здания, расположенные по улице Гордеевской.

Третье направление, которое условно можно назвать декоративным классицизмом, характеризуется некритическим использованием архитектурного наследия и пышным декоративным убранством фасадов не только общественных, но и жилых зданий. Наиболее представительный из них стоит на ул. Минина.

Несмотря на, казалось бы, излишнее количество горизонтальных членений и насыщенность архитектурными деталями, благодаря простой кубической форме, большим одинакового размера окнам, мощным цокольной части и венчающему карнизу, а также высококачественной декоративной штукатурке дом производит впечатление единого целого и напоминает здание эпохи Возрождения. Дворовый фасад, на который выходит часть балконов и красивые многоэтажные веранды, хорошо просматриваются с ул. Минина и подкупает своей пластичностью и выразительностью.

В предвоенные годы было достигнуто очень высокое качество общестроительных и особенно отделочных работ. На большей части зданий декоративная штукатурка до настоящего времени находится в удовлетворительном состоянии, хотя ее красивая фактура зачастую скрыта последующей окраской.

Лучшие жилые и общественные здания в рассматриваемый, самый короткий период становления архитектуры города были построены на переломном рубеже конструктивизма и критического освоения классики. Однако смена архитектурной направленности и разбросанность строительства не позволили создать крупные градостроительные ансамбли, хотя большая часть зданий и сооружений хорошо вписалась в существующую застройку, придав ее более крупный масштаб.

Для советской архитектуры 30-е годы оказались переходом, не реализовавшим свои возможности. Развернувшиеся в нашей стране процессы были прерваны войной 1941-1945 гг.

Советская архитектура охватывает период с 1917 до 1991 года. За это время в ней было создано несколько уникальных стилей - конструктивизм, сталинский ампир и получили развитие известные мировые архитектурные стили - рационализм , ар-деко , эклектика , брутализм .

Архитектура периода Революции и Гражданской войны

Л. В. Руднев. Памятник на Марсовом поле , фото: Andrew Butko, лицензия Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 Unported

В военный период большинство архитекторов осталось без работы и занималось «бумажной архитектурой». Некоторые сотрудничали со скульпторами, создавая памятники (Л. В. Руднев, памятник «Жертвам репрессии» на Марсовом поле, 1917-1919).

Владимир Татлин в 1920 году создал свою знаменитую башню, которая стала символом нового направления в искусстве, выражением смелости и решительности исканий

В результате Октябрьского переворота, совершенного большевиками, земля и крупная недвижимость были национализированы. Тем не менее, положение большевиков вплоть до окончания гражданской войны оставалось весьма шатким, они лихорадочно искали союзников. Несмотря на «красный террор» против идейных врагов, Ленин «со товарищи» не сразу смогли установить идеологический диктат в области искусства. Вот почему дискуссии продолжались, страсти кипели, предлагались самые невероятные проекты и смелые решения. В каком-то смысле продолжался «серебряный век» - и не только в поэзии, но и в других видах искусства.

Одним из ярких примеров технического новаторства стало детище архитектора В. Г. Шухова – московская радиобашня. Её возвели в 1922 году. Именно Шухов одним из первых стал использовать т. н. гиперболоиды, воспетые также писателем А. Н. Толстым в романе «Гиперболоид инженера Гарина». Они представляли собой стальные конструкции с двоякой кривизной сетчатого характера.

Конечно же, картина нарождающейся советской архитектуры будет неполной без истории создания Мавзолея Ленина. Этическая составляющая никакой критики не выдерживает: устроить в центре столицы захоронение одного человека, пусть даже и основателя первого в мире Советского государства, сохранять его тело забальзамированным в течение долгих десятилетий, сделать Мавзолей местом массового паломничества посетителей с разных уголков страны и мира, пренебречь мнением близких родственников покойного. Впрочем, последним Советская власть потом будет пренебрегать не единожды…

Архитектор Щусев сработал оперативно и уже через неделю после кончины Ленина, когда в Москве стоял страшный мороз, появилось здание временного деревянного Мавзолея. Возможно, что наследники Ленина первоначально не планировали, что дерево станет камнем. Объятая горем страна стекалась в Москву, чтобы проститься с вождем. Гражданам решили дать для этого максимально много времени. К весне же, когда тело стало разлагаться, пришлось принимать сразу два решения: о бальзамировании ленинских останков и о сооружении каменной усыпальницы. Тот же Щусев, надо отдать ему должное, попытался вписать Мавзолей в архитектурный ансамбль Красной площади, и отчасти в этом преуспел. Основные работы завершились к 1930 году. На месте деревянного куба, увенчанного пирамидой, по бокам которого имелись лестницы для входа и выхода, теперь возвышался монолит куда более крупных размеров. Исчезла трехчастная композиция, объем стал единым. Строительными материалами послужили темно-красный гранит и черный лабрадорит. Скульптор И. Д. Шадр увенчал Мавзолей гранитным барельефом с изображением Государственного герба СССР.

После революции Москва обезлюдела. Выжившие горожане словно одичали. В начале 20-х в столицу хлынули сотни голодных крестьян из разоренных деревень. В городе была хоть какая-то работа. К началу 30-х в Москве проживало более трех миллионов людей. Население за 10 лет увеличилось в три раза. Таким образом, установилась политическая стабильность, экономическое положение страны упрочилось. Начался процесс индустриализации. Один за другим возводятся металлургические комбинаты – Магнитогорский и Кузнецкий. В Челябинске и Харькове появляются тракторные заводы. Казалось, что перед архитектурой открываются новые горизонты.

В середине 20-х советские архитекторы, воодушевленные революцией и идеей прекрасного будущего, пытались решить острейшую проблему нехватки жилья. Строили дома-коммуны с общественными кухнями, столовые, фабрики, рабочие клубы, избы-читальни. Постепенно строительство становится все более массовым. Государство монополизирует все заказы на проведение строительных работ. Сами работы стремились максимально ускорить и удешевить. Начиная с 1927 года, в строительстве стал применяться шлакобетон, в 1940-й год ознаменован появлением первых панельных домов.

Жилые дома, школы и общественные учреждения постепенно начинают возводиться по типовым проектам. В этом плане выдающихся успехов добился Константин Мельников. В одной Москве по его проектам появилось целых пять клубов: имени Русакова, Фрунзе, Горького, а также «Каучук» и «Буревестник». Мельников рассматривал рабочий клуб как принципиально новый тип здания, который воплотил бы в себе идеи мирного социалистического строительства и культурного досуга.

Формирующийся стиль советской архитектуры вобрал в себя самые разнородные влияния. С одной стороны, развернулась дискуссия между представителями конструктивизма и рационализма. С другой – все больше обозначалась тенденция к возрождению классицизма в новых формах тоталитарного государства.

Представители школы конструктивистов-урбанистов (прежде всего, братья А. А. и Л. А. Веснины) ратовали за создание т. н. городов-коммун, в которых преобладало бы жилье гостиничного типа. Одним из наиболее типичных проявлений конструктивистского стиля можно считать Дворец культуры московского автозавода им. Лихачева (1930-1934). Само это здание характеризуется обширными застекленными поверхностями, не менее огромными плоскостями при полном отсутствии украшений, динамичностью композиции и свободным сочетанием в ней различных объемов. По проекту Весниных возводилась и Днепровская ГЭС, ставшая одним из лучших образцов промышленного строительства на рубеже десятилетий – от 20-х к 30-м.

Оппонентами конструктивистов выступали рационалисты-дезурбанисты. Им представлялось возможным в перспективе заменить города сетью бетонных шоссе, по обе стороны от которых располагались бы многочисленные жилые постройки, а за ними – промышленные предприятия и аграрные учреждения. М. Гинзбург даже вынашивал явно утопические планы наделения каждой советской семьи уютным типовым домиком и личным автомобилем. Николай Ладовский, лидер рационалистов, подчеркивал значимость формообразования с учетом психофизиологических особенностей восприятия человека, много занимался проблемой художественного образа. Рационалистам было доверено оформление советского павильона на Всемирной выставке в Париже. По проекту архитектора И. Рерберга возведено здание Московского телеграфа.

В Москву даже приехал с визитом самый знаменитый архитектор того времени – Ле Корбюзье. Он, как говорится, нюхом почувствовал, что его идеи в молодой советской республике обязательно будут востребованы. Он предложил проекты сумасшедшего размаха, что очень импонировало большевистской верхушке, еще не расставшейся с идеей «мировой революции». Французский архитектор предлагает поступить радикально: стереть старую Москву с лица земли, сохранив только Кремль.

Однако Сталин, укрепившись у власти, решил Москву оставить на месте, а с авангардистами «разобраться». Реальная экономическая ситуация была такова, что жилья строилось мало, на всех не хватало. Партия решила сосредоточиться на создании монументальных образов-символов новой власти. В 1935 году принимается новый генеральный план застройки Москвы . Столица должна была стать городом с новыми, широкими проспектами и фантастическими зданиями, своими гигантскими размерами подчеркивающими ничтожность рядового человека перед главным человеком страны – Сталиным. Архитектура стала откровенно пренебрегать социальной составляющей. Простые человеческие чувства подавлялись и перенаправлялись в одно-единственное русло – служение идее, стране, вождю. Эта архитектура не открыта, не прозрачна, не дружелюбна по отношению к простому человеку.

Огромный Дворец Советов со стометровой фигурой Ленина на вершине, занимающий целый переулок оперный театр им. Немировича-Данченко, немыслимых размеров наркомат тяжелой промышленности, невероятное здание Аэрофлота, всесоюзный вытрезвитель в виде бутылки – тоже гигантских размеров. В теории всё это было одобрено и могло появиться в Москве.

Чисто с психологической точки зрения – история далеко не новая. Многие тираны и диктаторы стремятся оставить после себя грандиозные архитектурные сооружения. Как-никак, задача любой диктатуры – это доминирование и подавление. Кстати, аналогичные процессы происходили в нацистской Германии, что наглядно продемонстрировано в культовом фильме Лени Рифеншталь «Триумф воли».

Жертвами новой архитектурной концепции пали триста объектов, в том числе – исторически значимых зданий. Словно проводилась репетиция войны, которая уже была не за горами. Люди пугались взрывов, то и дело натыкались на руины. Один из наиболее знаковых моментов – снос Сухаревой башни . Тщетно Сталина умоляли сохранить её. Гигантские магистрали искусственно «прорезали» тело средневекового города. Это было особенно важно для проведения военных парадов и мирных демонстраций. Проспекты создавались не с целью в перспективе наполнить их автомобильным транспортом. Они являлись объектами чистого пафоса коммунистического строительства.

С особым энтузиазмом взрывали церкви. Ведь Бог должен быть один, земной Бог. Уничтожение Храма Христа Спасителя даже цинично снимали на кинопленку во всех ужасающих подробностях. На его месте предполагался Дворец Советов. Никого не смущало, что это сооружение будет адской мешаниной всевозможных стилей. Ведь официальная идеология гласила, что установление Советской власти – это выстраданный итог надежд и чаяний трудящихся всего мира. В целом мире не было еще полукилометровых небоскребов. Дворец Советов замышлялся как здание советского парламента. В нем должны были заседать лучшие люди страны. Его проектированию и строительству сразу присвоили статус дела государственной важности. Изобрели специальную марку стали для будущего массивного каркаса, чтобы тот выдержал тяжелую навесную конструкцию. Предполагались и эскалаторы, и лифты, и система кондиционирования в зале – всё по последнему слову тогдашней науки и техники. На проект был объявлен международный конкурс. Победил Борис Иофан, ставший любимым архитектором Сталина на долгие годы вперед. Однако проекту не суждено было осуществиться. Вырыли только котлован – на большее не хватило средств. Когда началась война, каркас Дворца Советов пустили на танки.

Вместо множества мелких и кривых улиц создаются системы крупных артерий и крупных кварталов, которые было значительно легче контролировать. По сталинскому генплану, все улицы должны были расширить до 30-40 метров – за счет сноса некоторых зданий, ликвидации клумб и газонов, а на некоторых улицах – также и деревьев. Зеленые улицы превращались в холодные голые магистрали. Вся Москва должна была выглядеть как Тверская. В центре столицы не должно быть зданий ниже шести этажей, поэтому старые строения наращивали самым причудливым образом. Фасады домов были пронизаны насквозь бесчисленными арками. Без них невозможно было ни во двор попасть, ни перейти с одной улицы на другую. Возникла идея застройки магистралей и формирования большого фронта улиц, когда протяженность одного дома составляет около полукилометра. Лицо Тверской (т. е. улицы Горького) должны были составлять только правильные фасады.

Каковы же были результаты столь коренных трансформаций внешнего облика Москвы? К началу Великой Отечественной войны её центр преобразился в корне. Принципиально иной стала и система транспортных артерий. Через реки Москва и Яуза перекинулись девять новых мостов. Началось строительство Московского метрополитена и три линии уже были сданы в эксплуатацию. Новый зеленый массив украсил Центральный парк культуры и отдыха им. Горького.

С помощью кино гражданам внушали, что Москва – город будущего, где все живут очень счастливо, гуляя по прекрасным улицам и занимая светлые квартиры в новых домах. На деле, квартиры в новых помпезных зданиях раздавали только партийной элите, а основная часть населения продолжала ютиться в деревянных бараках.

В начале 30-х гг., с укреплением режима личной власти Сталина, развитие архитектуры претерпело резкое изменение. В 1932 году пришел конец всем независимым творческим объединениям. На их обломках возник единый Союз архитекторов СССР. Сталин ликвидировал в стране всякое подобие архитектурной критики. Все художественные проблемы отныне обсуждались только с точки зрения классовой борьбы и диалектического материализма. Были распущены все независимые творческие объединения. Официальным «поркам» периодически подвергались даже такие корифеи советского зодчества, как Щусев и Жолтовский.

Таким образом, к концу 30-х гг. в архитектуре возобладал неоклассицизм или «сталинский ампир» (основная статья - Сталинская архитектура ). Его характерные черты: помпезность, пышность, перегруженность советской символикой, использование всевозможных строительных материалов и множество украшений, не несущих особой смысловой нагрузки (мрамор, мозаика, витражи, светильники, решетки, шпили, колоннады и др.).

30-е, 40-е годы

В годы Великой Отечественной войны ни о каком жилищном строительстве, разумеется, и речи быть не могло – вся жизнь страны была подчинена одному, главному лозунгу: «Всё для фронта, всё для победы!» В первые послевоенные годы с особенной остротой встала задача восстановления разрушенного жилищного фонда. Многие города, по сути, пришлось отстраивать заново: Минск, Сталинград, Киев. Уже в 1945 году было принято решение о восстановлении 15 наиболее крупных городов страны.

В конце 40-х – начале 50-х гг. появляются знаменитые московские «высотки»: здания Московского государственного университета, дома на Котельнической набережной, административные учреждения на Смоленской площади. Эти постройки куда удачнее вписывались в окружающий ландшафт, нежели помпезные громады «сталинского ампира», к тому времени подвергающегося серьезной критике.

В конце 50-х, советские семьи, долгое время делившие быт со случайными соседями, впервые получили счастье личной жилплощади. За 9 лет – с 1955 года – обладателями отдельных квартир стали почти 54 миллиона граждан, четверть населения всей страны. Это типовое счастье по-научному называется крупнопанельное домостроение, народ же называл его проще – «хрущевки». Потолки снизились до с 3, 20 до 2, 50 метров, комнаты сократили почти в два раза. Две комнаты стали помещаться на пространстве в 22 кв. метра. Кухню с обычных 10 или 6 метров ужали до 4,5 метров. Ни о каком буфете и речи не могло идти. В ванной оставили место только для самой ванны и впритык повешенной раковины. Особенно сузилась уборная. Тем не менее острейшая жилищная проблема была в значительной степени решена.

Скромные параметры типового жилья выбирали не с потолка. Почти родные советским коммунистам немецкие социал-демократы радели о достойном жилище для рабочих еще в 70-е гг. XIX века. Немецкие проекты ожили во время строительства «хрущевок». За единственным исключением – те все-таки содержали в себе кладовку, которую в советских проектах выкинули за ненадобностью.

Теснота новых домов породила жутковатый анекдот о том, что по ужатой до последнего предела лестнице невозможно было снести гроб, приходилось заходить в квартиры, где процессии с гробом удавалось развернуться только в большой комнате. Проблему пришлось решать целым архитектурным консилиумом. Всё, чего хотели архитекторы и чего от них требовали, - это одолеть коммунальный кошмар. Но имевшиеся для этого условия оказались такими же скромными, как и метраж отдельных квартир. Всё решали экономические возможности страны на тот период. Пределом мечтаний стала квартира по цене комнаты.

Впервые за 40 лет существования СССР власть повернулась лицом к народу и взялась за искоренение жилищного кризиса, который преследовал Советский Союз со дня его создания. В 1932 году, например, население Москвы увеличилось на 220 тысяч человек, а построено было всего 120 шестнадцатиквартирных бараков на 10000 жителей. Люди, прибывавшие в города по зову партии и правительства – поднимать тяжелую промышленность, задыхались в бараках и коммуналках. И тех не хватало! Война только усугубила ситуацию. Без крова остались 25 миллионов человек. Вдобавок Красная Армия прошлась по Европе и увидела, что тамошний угнетенный рабочий класс живет гораздо лучше, чем свободные граждане Советского Союза. Тогда, после войны, впервые о жилищной тесноте заговорили с высоких трибун, в частности, с трибуны XIX партсъезда.

Однако широко и гласно проблема жилья стала обсуждаться только после смерти Сталина в марте 1953 года. В этот момент жилищный вопрос стал главным козырем в разыгравшейся внутрипартийной борьбе за политическое лидерство. Курс на массовое строительство жилья провозглашает новый глава правительства Георгий Маленков. В 1957 году Маленкова вывели из состава Политбюро как несогласного с курсом нового Генсека – Никиты Хрущева. Так с именем последнего и связалась реформа, направленная на обеспечение каждой советской семьи отдельным жильем.

Впрочем, проблема массового жилья, конечно, волновала архитекторов и задолго до Хрущева. Они еще до войны придумывали проекты, как можно строить дома из элементов, которые больше, чем кирпич, что сократило бы и время, и затраты. Один из первых опытов крупноблочного строительства – Ажурный дом на Ленинградском проспекте в Москве, построенный архитектором Андреем Буровым в 1940 году. Ажурным он назван в честь витиеватых решеток, которые украшают балконы и одновременно скрывают то, что находится за ними. Буров предугадал одну из главных проблем будущих застроек – захламленные балконы, превращающие любой аккуратный квартал в своего рода китайский Шанхай.

Ленинградский проспект, Москва

Первым примером массового строительства жилых домов стал целый квартал Песчаных улиц, тоже в Москве. В конце 40-х гг. это была еще столичная окраина. Именно там отрабатывались новые технологии быстрого возведения однотипных зданий. Недаром эту стройку называли школой жилищного строительства. Известность ее была так велика, что пришлось обзавестись экскурсоводом. Разумеется, одним из самых частых «экскурсантов» был Н. С. Хрущев, тогда еще московский градоначальник.

В 1952 году был объявлен конкурс на лучший фасад крупнопанельного дома. Однако представленные на нем проекты не имеют ничего общего с теми «хрущевками», которыми потом была застроена вся страна. Общим был только принцип, по которому они сделаны, - все эти дома собраны из одинаковых ячеек-панелей. Например, архитектор Андрей Буров придумал высотную башню из панелей, декорированных дубовыми ветвями. Мастерская столпа отечественной архитектуры – профессора Жолтовского – представила на конкурс варианты крупнопанельной застройки с портиками, колоннадой и лепниной.

Увы, неповторимого разнообразия не вышло. Ни одно из предложений конкурса в производство не приняли. Хрущев возложил вину за недостаток жилья непосредственно на архитекторов. Они, дескать, понимают архитектуру слишком эстетически, как художественную деятельность, а не как средство удовлетворения насущных потребностей советского народа. Это они тратят народные деньги на никому не нужные красоты, вместо того, чтобы строить проще, но больше. Хрущев, по сути, низверг все то, что еще вчера была предметом советской гордости – московские «высотки».

Еще через год, в 1955 году, грянуло Постановление Центрального Комитета КПСС и Совета Министров СССР «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве». Излишества спешно стирались с чертежей и проектов уже строящихся зданий. Если какие-то отделочные работы успевали завершить до Постановления, то эта часть так и оставалась частью, остальной же дом достраивали без отделки. Стали появляться дома, которые сами архитекторы называли «обдирными». Над всеми украшательствами стали издеваться. Недавние архитектурные достижения высмеивали в киножурналах. Академия архитектуры преобразована в Академию строительства и архитектуры. Сама же архитектура почти объявлена вредным искусством, как в свое время генетика – вредной наукой. Разница лишь в том, что на сей раз не посадили никого. Главенствующей отныне признается роль строителя. Профессия архитектора надолго стала непрестижной. Архитектор вплоть до 90-х гг. был загнан, угнетен, неуважаем в обществе.

Проще и дешевле было строить одинаковые дома из готовых деталей. Панельные дома как конструкции собирались прямо на строительных площадках из составляющих частей, которые изготавливались на заводах. Первый Домостроительный комбинат приступил к работе в 1961 году. Каждые два часа с конвейера сходили готовые панели. Такой метод себя оправдал и сохранился до сих пор. Сначала в форме раскладывают облицовку, затем – железную арматуру. Затем заливают бетоном, сушат и т. д. Готовую панель немедленно везут на стройку, где ее немедленно подхватывает кран, а монтажники принимают и закрепляют на нужном месте. Все работы производились строго по графику – подробному, как расписание электричек. Такой график позволял собирать дом «с колес» за 12 дней. Были и свои стахановцы. Например, в Ленинграде одна из бригад возвела пятиэтажный дом за пять суток. О качестве история умалчивает…

Не успели изжить излишества архитектурные, как появились излишества инженерные. Поиск самой экономичной и универсальной технологии строительства не обошелся без крайностей. Ленинградцы рекламируют свой оригинальный способ сборки дома, начиная с крыши. Пока ее собирают наверху, внизу целиком монтируется этаж, который потом доставляется наверх электролебедкой. Киевляне собирают блоки из кирпичей, заливают их раствором на заводе и везут на стройплощадку. Архитектор Б. Иофан на полном серьезе разрабатывает проект пластмассового дома. Цель та же – значительно облегчить и удешевить конструкцию. Для экспериментального строительства даже выделяют участок в Измайлове.

Многих, вставших на этот путь, успели поощрить государственными наградами, например, московского конструктора Виталия Лагутенко. Последнего даже называют «отцом хрущевок». Сам Лагутенко назвал проектируемым им дома «легкими», считая, что снижение веса дома повлечет и снижение его себестоимости. Но какой ценой этот вес снижался? Толщина межкомнатных стен, например, едва достигала 4 см. Дом Лагутенко серии К7 был запущен в производство без всякого конкурсного отбора. Именно эти дома и стали олицетворять счастье получение отдельного жилья советскими гражданами. Дома Лагутенко оказались не только сверхлегкими, но и сверхзвукопроницаемыми. Слишком хорошая слышимость была не единственным недостатком К7. На чердаке собиралась влага, которая замерзала зимой и начинала протекать весной – вплоть до того, что под вопросом оказывалась судьба всего дома, прорезаемого трещинами по всему периметру. От К7 отказались. Уже построенные дома достояли до настоящего времени. Правда, теперь сносу они подлежат в первую очередь.

Экономия была важнейшей составляющей массового жилищного строительства. ХХ въезд КПСС всей стране дал вздохнуть свободнее, а вот строителей, наоборот, заставил затянуть пояса. Директивы съезда гласили, что общую стоимость жилищного строительства необходимо снизить на 20 %. Инженеры и архитекторы опять засели за расчеты. Получилось, например, что на лифте в доме можно сэкономить целых 8 % стоимости. Отсюда – популярность пятиэтажек. Это тот минимум, на который медики разрешали подниматься пешком.

типовые дома, Черёмушки, Москва , 60-е

На всю страну загремело название подмосковной деревушки – Черёмушки. Так стали называть пятиэтажные районы по всему Советскому Союзу. Так название сделалось нарицательным. Первые Черемушки были своего рода испытательным полигоном, опытным участком. На практике квартиры часто оказывались весьма перенаселенными. Приезжали родственники – кто погостить, кто учиться, и оставались надолго. Тогда типологии объявили войну проектировщикам. Домашнюю жизнь советской семьи разделили на 83 процесса. Целью было хоть немного расширить квартиру и оставить место для бытовых работ. Неудобства четырехметровых кухонь были доказаны математически.

Фотографии Москвы, 60-е годы

Разрабатывается первая в стране секционная мебель – такая, что вошла бы в узкое пространство «хрущевки». Она известна по т. н. стенкам. Достойное разнообразие типовой мебели было представлено на Всесоюзной выставке уже в 1956 году. Посетителям-новоселам предлагались самые оригинальные способы обставить свою квартиру. На деле, эти картинки с выставки потом редко когда можно было найти в магазинах. Причина веская – эти образцы часто становились объектами вожделения партийной номенклатуры. Потому и исчезали они с экспозиции, так и не дойдя до стадии промышленного производства. В моду вошли секретеры и диваны-кровати. Правда, их качество опять оставляло желать лучшего.

Проектировщики всеми силами старались разнообразить фасады зданий, однако реальность диктовала свои правила и на практике все сводилось к одному и тому же «бублику» - так архитекторы называли панели с окошком. Сделали простую гладкую панель. Оставались швы, которые и промерзали, и протекали, и трескались. Именно поэтому повсеместно и возводились одинаковые дома – простые коробки на плоской, как доска, специально выровненной местности. Так было удобнее работать подъемным кранам. Это унылое однообразие и подарило нам знаменитый фильм Э. Рязанова «Ирония судьбы, или С легким паром!» Примечательно, что его коллизия разворачивается на улице Строительной.

Тенденции, которые возобладали в советской архитектуре после прихода к власти Н. С. Хрущева, - стандартизация и унификация, массовое строительство дешевых жилых домов, внешняя простота - с определенными оговорками сохранились и в последующие десятилетия. Архитектура продолжала развиваться в тесном сотрудничестве с последними достижениями науки и техники. Ей отводилась роль прикладная, демонстративная, вторичная по отношению к вышеупомянутым отраслям. Собственно, возведение Останкинской телебашни в 1967 году и призвано было продемонстрировать стране и миру возросшие технические возможности инженерного искусства. Продолжилось строительство линий московского метрополитена, где вместо помпезности раннего сталинского ампира гораздо четче просматривается дифференциация в области использования отделочных материалов - даже несмотря на то, что генеральные проекты строительства оставались типовыми, а единственным их заказчиком - государство.

Продуктивным представлялась тенденция к синтезу различных видов искусства. Так, архитектура генетически, еще с античных времен, была тесно взаимосвязана со скульптурой, а затем и с живописью. Монументально-декоративное искусство начинает играть заметную роль в общем ансамбле здания. Так, например, весьма своеобразно оформлен Тульский драматический театр, работы по возведению которого велись под руководством архитекторов А. Красулина, Д. Шаховского, И. и А. Васнецовых. Последние внесли решающий вклад и в строительство музея имени Александра Матросова в Великих Луках. В 1975 году архитектор Ю. Александров представил многофигурные композиции, установленные в фойе Вологодского драматического театра. Работа вызвала неоднозначные отклики и даже нападки от ярых сторонников социалистического реализма в искусстве. Фойе другого театра - оперы и балета в Красноярске - является детищем архитекторов Л. Баранова и И. Савранской.

Если конструктивисты в свое время использовали в строительстве все многообразие геометрических форм, то в поздней советской архитектуре доминирующее положение занял параллелепипед. Наиболее популярным строительным материалом долгие годы оставался бетон, пока в 70-80-е гг. с ним небезуспешно стали конкурировать конструкции из стекла и титана. Среди заметных построек, появившихся тогда, - Кремлевский дворец съездов и новое здание легендарного Театра на Таганке.

Посохин М. В., Мндоянц А. А. И др. Кремлевский Дворец съездов (Москва)

Целая команда блистательных архитекторов спроектировала и возвела здание гостиницы "Юность". Основные работы были закончены в 1961 году. Наряду с архитекторами (Т. В. Владимирова, Т. Ф. Баушева, Ю. Арндт, В. К. Буровин) трудились и инженеры: И. Ю. Мищенко, Б. М. Зархи, Н. Дыховичная. Символично, что строительство велось крупнопанельным способом - как при возведении типового жилья. Само же здание получило простой облик с геометрически четкими формами.

Считать советскую архитектуру позднего "застоя" также застойной не представляется возможным, такой подход малопродуктивен. Эволюция, пусть и не всегда явная, все же происходила, совершалась. Архитекторы пытаются отойти от излишнего рационализма и сухости. Сами архитектурные формы становятся более текучими, подвижными, вновь востребованными оказываются кривые линии. Явственно обозначается стремление придерживаться "исторического" стиля. Так, Михаилу Посохину, возводившему Государственный Кремлевский дворец на рубеже 50-60-х гг. удалось вписать новое сооружение в уже существующий архитектурный ансамбль. Тот же Посохин руководил работами на

Дворец художественных выставок в Вильнюсе

В союзных республиках, особенно удаленных от центра на значительное расстояние, находящихся в Средней Азии, архитектура хоть и развивалась по схожим принципам, но сохраняла национальное своеобразие и колорит, в ней просматривается верность органическим формам. Таковы Дворец Искусства в Ташкенте, фасад Управления Каракумстроя в Ашхабаде, Дворец художественных выставок в Вильнюсе.

От: Кузнецова Н.С. Малофеев П.Н.,  50675 просмотров (а)

Работа архитекторов 20-х – 30-х годов была направлена на поиски новых образно-архитектурных стилей, отвечающих социалистическому строю. Самым влиятельным направлением в архитектуре того периода стал КОНСТРУКТИВИЗМ, в основе которого лежит функциональный метод, базирующийся на достижениях науки и техники и поисках новаторских форм. Художественно композиционная основа конструктивизма шла от эстетизации конструкций, а форма сооружений ставилась в прямую зависимость от функциональной и конструктивной структуры. Теоретическое кредо конструктивизма основывалось на «производственном искусстве» т.е. искусстве, создающем материальную среду с помощью технических средств. В 1925 году конструктивисты объединились в «ОСА». Несмотря на то, что ведущим стилем был конструктивизм существовало и другое направление-РАЦИОНАЛИЗМ, в котором особое внимание уделялось поискам выразительной архитектурной формы. При решении художественно-композиционных проблем рационалисты шли от закономерности восприятия формы, признания ее ведущей роли в композиции. Приверженцы рационализма объединились в 1923г. в «АСНОВА». Несмотря на программные различия рационалистов и конструктивистов оба направления соприкасались по ряду принципиальных позиций развития советской арх-ры.: - создание разнообразных форм за счет современной техники; - отвержение украшательства.

Примеры: КОНСТРУКТИВИЗМ

· Братья Веснины «Дворец труда в Москве», Здание Газеты Ленинградская правда» , «Дворец культуры завода АМО в Москве»

· М. Барщ, М. Синявский « Планетарий в Москве»

· Леонидов « Проект Института им. В.И. Ленина в Москве»

Примеры: РАЦИОНАЛИЗМ

· Мельников « Клуб им. Русакова», «Павильон СССР на международной выставке декоративных искусств в Париже»

Поиски рационалистами выразительных форм имели большое значение для развития архитектуры 20-30 гг. и оказали влияние и на конструктивистов. Некоторые архитекторы пытались соединить принципы конструктивизма с экспрессией рационалистов.

· В.Щуко В. Гельфрейх «Театр в Ростове-на –Дону»

· Серафимов, Кравед «Площадь Дзержинского в Харькове»

В советских городах в 20-30е годы были созданы выдающиеся мемориальные комплексы, продолжающие осуществление ленинского плана монументальной пропаганды, принятого в 1918г.

· Руднев « памятник Жертвам Революции на Марсовом поле в Ленинграде»

· Щусев « Мавзолей им. Ленина»

Греческая скульптура Архаики.

Данный период отличен важными сдвигами в истории и в искусстве Греции. В это время складывается рабовладельческое общество, формирование города-государства (полисы), разворачивается борьба народных масс (демос) против родовой аристократии. Данная борьба привела к установлению античного варианта рабовладельческого общества. Развивается наука, поэзия, литература, зарождается философия и театр.

Архаическая скульптура представляется 2-мя типами: куросы и коры.

Курос – молодой атлет, участник олимпиад, сильный, прекрасно сложенный, с развитыми группами мышц. В этих скульптурах еще сильно влияние египетского искусства : статичность, левая нога выдвинута вперед, фронтальность, руки вытянуты вдоль тела и прижаты. Отличие - обнаженность фигуры.

Коры – молодые женщины в красивых головных уборах, в одежде, подчеркивающей стройность, изящество. Трактовка женской фигуры напоминает стройный ствол колонны. особое внимание к деталям.

Корам и куросам присуща архаическая улыбка, с помощью которой автор пытается оживить скульптуру, передать объем.

Москофор (тельценосец)

Аполлон Тенейский (VI в. до н.э.)

Гера Самосская

Клеобис и Битон (близнецы)

Голова Рампен (от статики к динамике, нет абсолютной фронтальности, легкий поворот головы).

Основные факторы, повлиявшие на формирование великорусской народности

И своеобразие русского культурного архетипа

(национальный характер, менталитет, духовные ориентации).

С XV – XVIII вв. (с Ивана III до Петра I) – складывались основные черты народности (в эпоху Московского государства). Факторы:

1. Географические и природно-климатические;

2. Запад и Восток, как цивилизационные центры;

3. Самодержавие, абсолютизм и одновременно община;

4. Московское государство носило служебный характер (все сословия служили монарху–царю).

5. Долго существовавшее крепостное право (1861 г. – отмена при Александре II).

6. Православие и язычество.

7. Материальные и духовные. На 1 месте стоят духовные.

Культурное наследие Древнего Египта и его особенности

Особенность Др.Египетской к-ры – протест против смерти. Страстное желание бессмертия определило все мировоззрение др.египтян, пронизало всю религиозную мысль и сформировало Др.египетскую к-ру. Стремление к бессмертию определило основы возникновения заупокоенного культа. Возникло вероучение, согласно которому смерть не означала конец, ибо жизнь могла быть продлена вечно. Умершего могло ждать воскрешение. Две души «Ка» и «Ба». Ка должна остаться в теле, а Ба улетучиться. Так родилось иск-во бальзамирования или создания мумий. Пирамиды – олицетворение божественной гармонии вселенной и воплощенная наука. Египтяне создали письменность в 4тыс. до н.э. Франц. ученый Шампольон разгадал иероглифическое письмо в 19в.

Билет 11

Русская архитектура второй половины 18в

Русский классицизм 1760-1780гг.

Классицизм (от лат classicus- образцовый) – художественный стиль, развивавшийся путем творческого заимствования форм. Композиций и образцов искусства античного мира и итальянского возражения

Характерно геометрически правильные планы, логичность и уравновешенность симметричных композиций, строгая гармония пропорций и широкое использование ордерной системы

Декоративный стиль барокко перестал соответствовать экономическим возможностям круга заказчиков, расширявшихся за счет мелкопоместных дворян и купечества. Перестал отвечать изменившимся эстетическим воззрениям. Несоответствие барокко новым требованиям четко проявилось когда петербуржские купцы отказались строить гостиный двор щедро украшенный декором по проекту Растрелли.

Аналогичные случаи доказывают не «импортность » классицизма а его естественное зарождение в новых условиях российского государства. Заимствование форм носило творческий характер применительно к конкретным условиям не была свойственна канонизация форм и приемов и ордеров античности которым свободно аппелировали зодчие. Так Стасов разработавший свои излюбленные приемы и специфические очертания дорического ордера (стасовский ордер).

Большое влияние оказало развитие в условиях широкого усадебного строительства которое отличается исключительным своеобразием и свободой несмотря на близость к москве и питеру

Пройдя стадию поисков становление ранний классицизм еще сохрянал некоторые черты барокко. Вступив в стадию строгого бескомпромиссного и последовательного классицизма избегавшего декортивных средств в частности скульптуры. Период высокого классицизма сформировался в период патриотического подьема во вызванного войно 1812 года. Призванного средствами монументальных изобразительных искусств отобразить народно-патриотические идеи, стал наивысшим развитием классицизма. В 30 годах зодчество утрачивает величие и патетику, становясь шаблонной.

При всем этом отличался национальными чертами имел региональные разновидности которых были лишены столицы находившиеся под пристальным надсмотром академии художеств, хотя в Москве народое влияние проявилось сильнее(не госзаказчик). Классические приемы здерживали творчество зодчих несколько обезличивая архитектуру. Однако, все крупные зодчие всех трех периудов романтически интерпритировали свои замыслы преимущественно в усадебном и садовопарковом строительстве(ансамбль царицино и петровского дворца). Интерес к стилизации того или иного художественного направления обычно были связаны с политическими событиями (победа в войне с Турцией, освоение дальнего востока).

Ранний классицизм 60-80 годы

В 1762 году учреждается комиссия о каменном строении Питера и Москвы основная тенденция которой упорядочить городскую планировку(прямоугольную систему улиц, выявление административно-торговых центров) регламентировалось застройка улиц по высоте которые застраивались образцовыми фасадами. Для Петербурга предусматривалось благоустройство сквозных проездных набережных, образование площадей и магистралей. Для Москвы новый генеральный план сохранявший радиально кольцевую структуру. На месте стен белого города создание кольца бульваров, в узлах пересечения с улицами устройство площадей. Для рассмотрения и утверждение проектов частновладельческой застройки функционировал Каменный приказ(1975-82гг).

В 1760гг все заметнее проявление классицизма, в рамках которого еще существовало барокко. Самое раннее проявление: «Увеселительный дом» в Ораниенбауме арх. Кокорников, и Ботный дом архитектор Вист.

Ринальди Антонио (1710-1794гг). Рассматривая его творчество, видно как классические формы вытесняли чрезмерную декоративность.

Китайский дворец в Ораниенбауме. Прихотливое очертание дворца гармонировали с окружающей парковой композицией и искусственными водоемами. В интерьере использованы элементы присущие стилю барокко (перспективная живопись, зеркала, лепные гирлянды и т.д.).

Павильон Катальной горки в ораниенбауме. Трехэтажный павильон с колоннадами обходных галерей на 2 и 3 этажах завершенный фигурным шлемом с параллельными волнообразно спускающимися с площадки второго этажа желобами, поддерживаемые множественными деревянными разновысокими колонами, по которым быстро спускались а затем потягивались катальные тележки- единственное сохранившееся напоминание о народных развлечениях России 18в.

Мраморный дворец . Уникальный благодаря многоцветной мраморной и гранитной облицовки фасадов. Три внешних плоскостных фасада решены придельно просто в системе коринфского ордера лишь в главный фасаде проявилась барочная тектоника.

Дворец в Гатчине . Был задуман в парковом окружении. Составляет трехэтажный с проходной галереей внизу основной корпус, фланкеруемый пятигранными шестиярусными видовыми башнями и дугообразной двухэтажной крылья охватывающая двор. Позже был перестроен внутри, и дополнен замкнутым каре по концам композиции. Композиция фасадов основана на принципах итальянского возрождения: поэтажно расчленены и в каждом ярусе размещались пилястры либо полуколонны внизу дорические затем ионические, коринфские что не было характерно для раннего классицизма в России потому он стоит особняком среди современных ему зданий. Парадный интерьер расположен на 2 этаже (Белый зал, Аванзал, Мраморная столовая)

Выстроил несколько православных храмов. Характерно барочное пятиглавие с высокой многоярусной колокольней (князь- Владимирский собор)

Кокорников Александр Филипыч(1726-1772).

Здание Академии художеств . Здание для специального учебного заведения в России создавалось впервые и потому основная задача Кокорникова была обеспечить удобную функциональную организацию огромного сооружения. Корпуса образуют замкнутые дворы (круглый внутри и 4 световые по углам) на главном оси на первом этаже находится проезд в круглый двор и парадная лестница поэтажно связана с периметральными коридорами. На этой же оси на 2 этаже размещен актовый зал купольное покрытие которого придает силуэтный характер главному корпусу. Проект главного фасада (невского) разработал Жан-Батист Вален-Деламот. Архитектура всех фасадов основана на тектонике дорического ордера, пилястры поставлены на высокий рустованный цоколь с арочными проемами центр главного фасада подчеркнут четырех-колонным портиком с эффектным переходам к протяженным крыльям. Этот прием является отголоском ушедшего стиля барокко.

Вален-деламот Жан-Батист (1729-1800). Костел святой Екатерины. Первая барочная версия была отвергнута. Во втором гораздо более строгом проекте высокая арочная лоджия входа с коринфскими колоннами поддерживающие архивольт являются эффектным акцентом западного фасада. Раскреповки, декоративное обрамление окон и др. свидетельствуют о двойственной природе архитектуры здания- характерного образца раннего классицизма.

Здание малого Эрмитажа структура северного фасада напоминает структуру главного фасада академии художеств. Использован большой ордер на высоком рустованном цоколе.

Сдвоенные колонны к и пилястры – коринфский ордер. При проектировании должен был учитывать горизонтальное членение рядом стоящего зимнего дворца

Большой Гостиный двор начатый по проекту Растрелли. В 1761г Вален-Деламот возводит более простые фасада. Оба этажа протяженных галерей на фасадах обьеденены пилястрами тасканского ордера, скругленные углы фланкерованный сдвоенными колоннами обьедененными разорванными антамблементами.

Арка «Новой голандии» переброшена над каналом у реки мойки ведущего в бассейн-ковш внутри периметра складов (новой голландии). Архивольт торжественной арки операется на свободностоящие тасканские колонны ее фланкируют пилоны со сдвоенными свободностоящими колоннами. Композицию обьеденяет разорванный дорический антаблемент сочетание красного кирпича и естественного камня (детали) придает особую романтичность.

Бланк Карл Иванович (1728-1793). Воспитательный дом одно из первых в России учреждений подобного рода. Длина главного фасада 379метров. Четкая функциональная организация фасадов, состоящая из 3 частей. Два раздельных замкнутых каре из пятиэтажных корпусов связанных с пятиэтажным административным корпусом и двумя церквями по концам. Три нижних рустованных этажа воспринимаются к4ак высокий цоколь, несущих два верхних гладких. Корпуса с учебными помещениями связывают коридоры. Полностью осуществлен не был (лишь левое каре и главный корпус).

Строгий классицизм 1780-1800

К концу 18 века сильно возрастает престиж российской империи, быстро развивается экономика государства, разрабатываются новые генеральные планы регулярного характера для провинциальных городов. Архитектура городов и городских центров формируется на основе строгого классицизма, строятся новые сооружения (присутственные места губернаторские дома гостиные дворы провиантские склады казарменные здания тюремные замки монументальные торговые комплексы). Парадная архитектура классицизма с портиками стала олицетворением социально экономического престижа помещиков. Екатерина 2 была увлечена красотой и величием античного зодчества. Интерес к культуре античного и древнего Рима стал определяющий в развитии русского зодчества

Академия художеств ежегодно выпускала лишь несколько архитекторов, поэтому в 1780гг были изданы пособия в помощь практикующим (часто самоучкам).

Баженов Василий Иванович 1737-1799 первое познания получил в школе Ухтомского. Был определен в академию художеств, был первый пенсионер во Франции и Италии. Французская академия – почетный диплом; Римская-звание профессора; флорентийская и болонская -число своих членов. По возвращению избрали академиком петербуржской академии художеств 1799г- ее вице президент.

Большой кремлевский дворец и здание коллегий . Чтобы не нанести ущерб облику исторических зданий корпуса, архитектор разместил ближе к Москве реке образа логичную градостроительную композицию охватывающую основные существующие строения и сформировавшую несколько площадей, подходов к которому были увязаны с воротами кремлевских стен.

Со стороны Москвы реки дворец был задуман четырехэтажным, а со стороны кремля, за счет перепада местности – двухэтажным именно в этих двух этажах с колоннадой ионического ордера предусматривался парадные залы и жилые покои, а два нижних этажа хорошо воспринимаемые со стороны реки для служебных и складских помещений. Их архитектура была более простой соответственно их назначению. Они воспринимались как высокий цоколь, обработанный рустом. Проектом предусматривалось формирование парадных площадей, связанных с системой улиц и замыкаемых либо кремлевскими башнями, либо торжественными фасадами дворца. Была изготовлена великолепная крупномасштабная модель, но дальше закладки строительство не пошло. Выдающийся замысел Баженова на его значении для русской архитектуры было очень велико. Модель вставлялась на всеобщее обозрение, копировалось и обсуждалось.

В архитектурной команде Баженова работал Казаков.

Царицыно в подмосковном селе Черная Грязь. Надо было организовать загородную царскую дворцово-парковую резиденцию. Екатерина 2 увлеченная стилизаторской романтической архитектурой приказала строить в «готическом вкусе» (не классическом).

Баженов истолковал это своеобразно – придал всем строениям ансамбля, основанную на классической тектонике и пропорциональности, но обогащенную полихромией, живописными стрельчатыми проемами, декоративными элементами, вдохновленными образцами русского зодчества 18 века. В образованном пейзажном парке РАСПОЛОГАЛИСЬ КОРПУСА ДЛЯ ЕКАТЕРИНЫ, ЦЕСАРЕВИЧА ПАВЛА, свиты, служебные постройки, парковые павильоны. Самобытность ансамбля четко проявляется при сопоставлении их с псевдоготическими сооружениями под Петербургом. Летом 1785г Екатерина 2 посмотрела почти завершенные строения и отстранила Баженова от работ. Дворец разбирался, возобновлялся снова Казаковым.

Дом Пашкова 1784-1786 гг. Усадьба размещалась на стесненном участке в центре Москвы напротив кремля. Это определило компактную и оригинальную планировочную систему. Его величественный трехчастный фасад увенчал бровку холма, склон которого к улице был превращен в небольшой сад пейзажного типа. Главный корпус имеет три этажа с бельведером. Двухчастные симметичные флигели связаны с ним одноэтажными галереями. Также можно отметить дом Юшкова в Москве проект Михайловского замка. Даже в условиях строгого классицизма Баженов продолжал прибегать к обогащению архитектурных образов сочно нарисованными деталями, не используя рафинированные классические формы. Также был крупейшим теоретиком своего времени, занимался воспитательной работой.

Казаков Матвей федорович 1738-1812. образование- школа Ухтомского. Воззрение складывалось только под влиянием русской архитектуры(зарубеж не выезджал) пребывание в команде Баженова.

Путевой дворец у северного вьезда в Питер. Во время когда Екатерина 2 была увлечена готической манерой. Романтический облик по своему интерпритированного готического направления

Позже 1787год привлечен к перестройке Царицыно.

Петровский дворец . Использование архитектурных форм и декоративных деталей и полихромии московского зодчества 18 века. Симметричные планы и фасада основана на классических формах архитектуры.

Здание Сената в московском кремле 1776-1787гг. Характер решения навеян кремлевским дворцом Баженова. Форма участка у кремлевской стены предопределена – треугольная конфигурация здания. На главной оси вершины треугольника размещен круглый купольный зал. Парадные лестницы в углах. Все помещения связаны светлыми коридорами по дворовому периметру здания. Фасады отличаются простотой архитектурного облика. Четкостью ритма и членениями. Первый этаж рустован. Центр фасада сенатской площади выделен четырех колонным пристенным ионическим фронтонным портиком и возвышающимся плоским куполом над двухсветным залом. Круглый зал охвачен дорической колоннадой, внутри коринфской. Диаметр 24.7м, высота зала 27 м. Освещен тремя ярусами окон, украшен рельефами и надписями.

Церковь Филиппа митрополита. Первое в России православный храм имеющий круглую классическую композицию.

Голицинская больница. Больничные палаты формируются по сторонам продольного коридора, а церковный зал на оси здания, связанный с вестибюлем разделяет здание на две части(для мужчин и женщин). Впервые в России купол с 2 оболочками.

Здание Университета (М.В. Ломоносова). Место обусловлено планом Комиссии о каменном строении, предусматривающим площадь перед зданием. Соответственно государственному престижу придал зданию строгий и репрезентативный вид. Главная ось подчеркнута восьмиколонным портиком с плоским куполом над актовым залом. Торцы крыльев обогащены четырехколонными пилястровыми портиками. Сильно пострадал во время пожара 1812 года. Восстановлен с изменениями архитектора Жилярди.

Дом благородного собрания . С большим мастерством применено анфиладное расположение парадных помещений (по принципу Растрелли). Перистильная композиция (колонны по периметру) парадного зала была создана в русской архитектуре впервые.

Как инженер выступал новатором- купол круглого здания сената купол церкви университета. Оказал большое влияние на архитектуру конца 18в.

В 1780х возглавил школу от Баженова. В 1792 году предложил открыть при архитектурной школе строительное училище. В 1805 Школа была преобразована в архитектурное училище ставшую прародителем нынешнего МАРХИ.

Петербург широкое строительство в конце 18 века архитекторы либо образованы в академии художеств (Баженов Старов) либо самоучки совершенствующиеся за границей (Львов) либо приглашенные из за границы (Камерон Кваренги) Победу Росси в войнах побудили к сооружению мемориальных памятников(марсово поле)

Старов Иван Егорыч вначале гимназия московского университета, затем академия художеств, затем направлен за границу.

Таврический дворец главным фасадом ориентирован на Неву соединенный с ней прорытым каналом и гаванью перед портиком. Широко распластанный п образный дворец формирует обширный парадный двор с простыми фасадами акцентированными лишь портиками на главной оси и крыльях. Сильно выступающий 6 колонный дорический портик на главной оси контрастирует с плоскостными фасадами над фронтоном портика подымается купол. Основнй двухэтажный объем с куполом возвышается над одноэтажными галереями и невысокими крыльями. внутреннее пространство построено на контрасте очень высокого купольного зала и широко разводящихся в стороны большой галереи. Парадные помещения расписаны и обильно декорированы. Роспись плоского покрытия купольного здания предает ему объемность. Купол установлен на здание снаружи и играет исключительно композиционную роль.

Камерон Чарльз, шотландец, изучал в Италии римскую античность, издал труд «терморимлян». Екатерина 2 увлеченная античностью потребовала воссоздать атмосферу древнего Рима в Павловске.

В царском селе у восточного конца Большого (Екатерининского дворца) выстроил двухэтажный корпус с холодными банями на первом цокольном этаже и парадными помещениями «агатовыми комнатами». Они связаны лоджией и вестибюлем с висячим садом, от которого к большому дворцу идет протяженная галерея, завершенная эффектной лестницей у озера в парке.

В большом дворце произвел отделку нескольких помещений (зеленая и купольная столовые, опочивальня, табакерка(диванная))

В Павловске . Проект дворца, парка и ряда павильонов. В композиции дворца воплотил схему палладианских вилл. Главный высокий объем соединен крытыми дугообразными переходами с низкими служебными павильонами, по концам фланкерующим, парадный двор и подьезд к нему. Павловский ансамбль с развивающимися дорожками и видовыми площадками является вершиной архитектуры и паркостроения конца 18 века.

Кваренги Джакомо 1744-1817. итальянец прибыв в Россию через рисунок познавал националную региональную специфику архитектуры. Известны многочисленные его изображения произведения русского зодчества 15-18в.

Здание Академии наук композиция основана на противопоставлении восьмиколонного портика ионического ордера гладким крыльям фасада с ритмичными окнами.

Здание смольного института (института благородных девиц) широкий курданер охвачен трехэтажным п-образным зданием с 8 колонным портиком поднятым на аркаду цокольного этажа. Фасады с замковыми масками и обрамлениями оконных проемов способствуют репрезентативности здания.

Александровский дворец в царском селе. Шедевр Кваренги отличается простой и необычайно эффектной открытой колоннадой, отделяющей небольшой двор от парка.

Искусство Ранней Классики

Этот период начинается во время греко-персидских войн. Искусство обращается к сценам реальной жизни, решает задачу построения групповых композиций и проблему синтеза скульптуры и архитектуры.

В монументальной скульптуре, которая была достоянием всех свободных граждан в статуях, стоящих на площадях или украшавших храмы, ярче всего проявился гражданственный эстетический идеал (достойный эллин).

«Храм Афины на острове Эгина» . Композиция построена на фоне зеркальной симметрии. В центре – фигура богини Афины, справа и слева изображения борьбы греков и троянцев за тело Патрокла. Афина представлена спокойной, она незримо присутствует среди сражающихся, бесстрастная. В фигурах воинов уже нет строгой фронтальности, их движения реальнее, разнообразнее, чем в Архаике, но развертываются движения строго по плоскости фронтона, на лицах сражающихся и погибших архаическая улыбка – признак условности, несовместимого с напряженностью битвы.

«Дельфийский возничий» (ок. 470 г. до н.э.) – героический идеал ранней классики получил здесь свое воплощение. Это гармонично развитый человек. Возничий управляет квадригой, осуществляя круг почета победителей олимпийских игр. Фигура трактуется как стройная благородная колонна, складки одежды как канелюры, эмоциональная сдержанность, красота и благородство черт лица – все служит созданию идеального образа.

Создавая идеальный образ человека-гражданина, скульптор стремится к раскрытию индивидуального образ.

«Мальчик, вынимающий занозу» (Пифагор Регийский). На смену угловатой резкости ранних классических статуй приходит строго-гармоничное единство, передающее впечатление естественности и свободы. Свобода, естественность, раскрепощение от материала.

«Тираноубийцы» . Мощные, атлетически-сложенные тела героев, единство в направленности движения, в посыле, единство помысла, выраженные в единстве порыва, свобода движения. Изображение героического идеала.